Glaze of Cathexis
Stan Brakhage, USA, 1990, 3 min, Silent
This hand-painted work is easily the most minutely detailed ever given to me to do, for it traces (as best I’m able) the hypnagogic after-effect of psychological cathexis as designed by Freud in his first (and unfinished) book on the subject – “Toward a Scientific Psychology.” (SB)
The Heart of the World
Guy Maddin, Canada, 2000, 6 min
Two brothers, mortician Nikolai and actor Osip (playing Christ in a Passion play), love the same woman—scientist Anna, who studies the Earth’s core, or the « heart of the world. » Anna discovers that the world is in danger. In order to save it, she must choose between the brothers, and finally decides on a rich industrialist, Akmatov. As a result, the very heart of the world has a heart attack. Realizing what she has done, she strangles Akmatov and enters the Earth’s core, replacing the failed heart with her own. The world is then saved by the new message, Kino.
Voir Pellan
Louis Portugais, Canada, 1969, 18 min 54 s
Court métrage documentaire réalisé autour de deux thèmes principaux : la découverte de l’art moderne, à Paris, par l’artiste et sa volonté de le faire connaître au Canada. Le film expose également sa démarche et sa réponse à la question : « Qu’est-ce que l’art moderne? »
‘… Il ne s’agit pas de signer tout de suite après, il faut faire le choix si c’est vraiment heureux et qu’on puisse sentir si y’a des possibilités de pouvoir oeuvrer dessus après, faire quelque chose, de disposer de ces choses-là … Je suis tout à fait contre les gens qui font une chose spontannée (…) et qui sont pressés de signer et de vendre leurs tableaux … Ça je trouve que c’est la décadence de l’Art contemporain’ …
I explain how I learned from A History of God by Karen Armstrong that the evidence indicates that the Jewish concept of monotheism evolved from the syncretism of various polytheistic sources like Canaanite and Babylonian polytheism. Other Books and Concepts are linked in the video description here.
Le chômeur de la mort
Benjamin Hogue et Pierre-Luc Gouin, Canada, 2009, 68 min
La poésie de Claude Péloquin a marqué le Québec des années 60 et 70. Elle est indissociable de la démarche créative et personnelle de l’homme, celui-là même qui fit scandale lorsque sa phrase « Vous êtes pas écoeurés de mourir bande de caves! C’est assez! » fut inscrite sur la murale du Grand Théâtre de Québec. Au 21e siècle, l’artiste subversif est loin d’avoir dit son dernier mot. Pour les besoins d’un documentaire, il parle de sa façon d’écrire, de ses passions, de sa fascination pour la mort et pour les femmes, tout en dévoilant son petit coin de paradis.
« Je préfère passer pour fou que de passer tout droit ». Véritable emblème de la contre-culture québécoise, le poète Claude Péloquin a toujours vécu sans compromis, sur la corde raide « en taquinant la mort »… Sur les traces de son existence échevelée, ce documentaire singulier nous convie à suivre l’artiste par le biais de scènes tournées sur le vif, d’archives en tout genre et d’extraits de son œuvre.
